Nehmotné kulturní dědictví v Jižní Koreji - Wikivoyage, bezplatný průvodce pro cestování a cestovní ruch - Patrimoine culturel immatériel en Corée du Sud — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

Tento článek uvádí seznam postupy uvedené v Nehmotné kulturní dědictví UNESCO v Jižní Korea.

Rozumět

Země má 18 praktik na „reprezentativní seznam nehmotného kulturního dědictví Z UNESCO.

Do „registr osvědčených postupů pro ochranu kultury "Nebo na"seznam nouzových záloh »..

Seznamy

Reprezentativní seznam

PohodlnéRokDoménaPopisVýkres
1 Gangneung Danoje Festival Gangneung Danoje Festival se koná každoročně ve městě Gangneung a jeho okolí, oblast Korejského poloostrova východně od pohoří Taebaek. Zahrnuje šamanistický rituál na Daegwallyeong Ridge na počest boha hory a bohů a bohyň patronů. Kombinuje tradiční hudbu a lidové písně Odokddegi, maskované divadlo Gwanno, orální narativní poezii a další populární zábavu. Nanjang Market, největší korejský trh pod širým nebem, je nyní hlavním rysem festivalu, kde se prodávají místní výrobky a řemesla a pořádají se zde soutěže, hry a cirkusové koncerty. Tento čtyřtýdenní festival začíná přípravou posvátného alkoholu a šanoistických rituálů dano, ve kterých hraje ústřední roli posvátný strom, sinmok, stejně jako rituální předmět z peří, zvonků a bambusu, hwagae. Jednou ze zvláštností festivalu je soužití konfuciánských, šamanských a buddhistických rituálů. Předpokládá se, že tyto rituály zasvěcené bohům chrání region před přírodními katastrofami, což umožňuje jeho obyvatelům žít v míru a prosperitě. Mnoho návštěvníků se každý rok účastní rituálních obřadů a účastní se různých aktivit, jako je výroba fanoušků Danoje, výroba posvátného alkoholu, výroba masek pro divadlo Gwanno, příprava a ochutnávka surichiwi (rýžové koláče) nebo mytí vlasů vodou z duhovky. Festival Gangneung Danoje se těší velké popularitě. Kulturní standardizace a rostoucí medializace akce však vedly ke zmizení některých prvků festivalu. V tradičním kontextu bylo jednou z jeho funkcí překonat sociální rozdíly tím, že umožnily účast lidem všech tříd.Korea-Andong-Dano Festival-Seesawing-01.jpg
Epické písně Pansori Pansori je forma hudebního dramatu v podání zpěváka doprovázeného bubnem. Tato populární tradice, která se vyznačuje expresivní písní, stylizovaným projevem, repertoárem příběhů a gesty, zahrnuje kulturu elit i kulturu lidí. V doprovodu jednoho bubnu zpěvačka (mužská nebo ženská) improvizuje, někdy po dobu osmi hodin, na texty mísící erudované literární výrazy a venkovský dialekt. Termín pansori pochází z korejských slov pan, což znamená „místo, kde se lidé shromažďují“ a sori, „píseň“. Pansori se poprvé objevil v sedmnáctém století v jihozápadní Koreji, pravděpodobně jako nový výraz narativních chorálů šamanů. Ústní tradice, kterou lidé udržovali až do konce devatenáctého století, byla poté obohacena o sofistikovanější literární obsah, čímž si získala přízeň městských elit. Konané akce, postavy a situace mají své kořeny v Koreji dynastie Vyvolených (1392-1910). Aby zvládli mnoho vokálních zabarvení a zapamatovali si složitý repertoár, musí zpěváci podstoupit dlouhý a přísný trénink. Mnoho virtuózů si vyvinulo vlastní zpěvové styly a je známé svým zvláštním způsobem přednesu určitých epizod. V roce 1964, kdy hrozilo vyhynutí v souvislosti s urychlující se modernizací v Koreji, byl pansori prohlášen za „národní nehmotný kulturní majetek“. Toto opatření přineslo velkorysou institucionální podporu, která umožnila oživení tradice. I když pansori zůstává jedním z preferovaných žánrů mezi tradičním divadelním uměním, ztratil velkou část svého původního spontánního charakteru. Je ironií, že tento nedávný vývoj je přímým důsledkem ochranářských snah, kdy improvizace měla tendenci být odsunuta do pozadí s nárůstem psaného repertoáru. Ve skutečnosti je stále málo zpěváků schopných improvizovat a diváci jsou méně citliví na spontánní kreativitu a jazyk tradičních pansori.Defaut.svg
2 Rodový královský rituál svatyně Jongmyo a její hudba Svatyně Jongmyo v Soul, je scénou konfuciánského rituálu věnovaného předkům dynastie Joseon (od 14. do 19. století) kombinující písně, tance a hudbu. Pořádají ho potomci královské rodiny a koná se jednou ročně první květnovou neděli. Nabízí jedinečný příklad konfuciánského rituálu, který se v Číně již neoslavuje. Je inspirován klasickými čínskými texty o uctívání předků a pojmu synovské zbožnosti. Součástí rituálu je také modlitba za věčný mír duší předků ve svatyni postavené, aby sloužila jako jejich duchovní sídlo. Pořadí obřadu, které se odehrálo v patnáctém století, se dodnes do značné míry nezměnilo. Během obřadu, úředníci, oblečeni v rituálním kostýmu a hlavě zdobené korunou pro krále a diadémy pro ostatní, dávají oběti jídla a vína v rituálních pohárech. Hudba Jongmyo Jerye se hraje s tradičními nástroji, jako jsou gongy, zvony, loutny, citary a flétny. Tanec v podání 64 tanečníků v 8 řadách představuje střídání sil Jin a Jang v souladu s konfuciánskými texty. Munmu tanec, na harmonickou a uklidňující hudbu Botaepyong, vždy začíná krokem doleva, symbolizující sílu Yang. Tanec Mumu, doprovázený hudbou Jeongdaeeop, představuje sílu Jin a začíná pohybem doprava. Dnes jsou tyto rituály předků často považovány za nesmyslné formální obřady, zejména s rostoucím významem křesťanství. Rituál a jeho hudba jsou však chráněny Národním seznamem nehmotného dědictví a zákonem o ochraně kulturních statků z roku 1982.Jongmyo3.jpg
Cheoyongmu Cheoyongmu je dvorní tanec, který se dnes hraje na jevišti, ale kdysi zaháněl zlé duchy a zajišťoval klid na královských hostinách nebo během obřadů exorcismu prováděných na Silvestra, aby přilákali štěstí. Inspirován korejskou legendou o Cheoyongovi, synovi dračího krále Yongwanga, který získal lidskou podobu a který dokázal zpívat a tančit, aby zahnal ducha neštovic od své ženy, tanec předvádí pět mužů oblečených v bílé, modré , černá, červená a žlutá, která symbolizuje čtyři hlavní směry a střed. Nosí vínovou masku s bílými zuby boha člověka, cínové náušnice a olověný náhrdelník, černý klobouk zdobený dvěma svazky pivoněk a sedmi broskvemi, aby zahnaly zlo a přilákaly pozitivní energii. Tanečníci se vyvíjejí s majestátností a silou, podle různých stylů a temp hudby přerušovaných různými lyrickými písněmi. Cheoyongmu, který je součástí populární mytologie vyjádřené kolem charakteru Cheoyonga, včetně víry, že jeho obraz vyrytý na předních dveřích domu udržuje neštovice a další nemoci, zahrnuje také filozofii konfucianismu, zejména teorii pět prvků. Výroba masek Cheoyong je také zajímavou možností tradičního řemesla.Cheoyongmu-1.jpg
Ganggangsullae Ganggangsullae je sezónní rituál sklizně a plodnosti, velmi oblíbený na jihozápadě Korejské republiky. Provádí se hlavně na Korejský den díkuvzdání, během osmého lunárního měsíce. Ve světle úplňku tvoří desítky neprovdaných mladých vesnických žen kruh, který se drží za ruce a celou noc zpívá a tančí pod vedením vůdce. Během přestávek ženy napodobovaly scény ze života na farmě nebo v rybářské vesnici, jako je chůze po střešních taškách, rozvinutí koberce, chytání myši nebo vázání sledě. Tanec odvozuje svůj název od refrénu opakovaného po každém verši, ačkoli přesný význam slova není znám. Tento rituál, který byl dříve vzácnou výjimkou z omezujících pravidel upravujících chování mladých žen ve venkovských oblastech, které nesměly nahlas zpívat nebo chodit v noci, kromě dne oslav „Chuseok“, je dnes zachován. Obyvatelé měst ve středním věku a učili jako součást hudebního programu na základní škole. Dnes se v Koreji praktikuje jako divadelní umění a lze jej považovat za zástupce korejského lidového umění. Je to důležitý dědičný zvyk pocházející z pěstování rýže, která byla nedílnou součástí každodenního života na venkově. Pro tuto komunitní praxi, která přispívá k harmonii, rovnosti a přátelství mezi umělci, se snadno naučíte jednoduché melodie a pohyby.KOCIS Korea Namsan Ganggangsulae 09 (9771197415).jpg
Yeongdeunggutský rituál Chilmeoridang v Cheju Yeongdeunggutský rituál Chilmeoridang v Cheju se koná během druhého lunárního měsíce a žádá bohy, aby zahnali bouře, poskytli dobrou úrodu a bohaté úlovky ryb. Rituály, které se konají v Chilmeoridangu ve vesnici Gun-rip, jsou reprezentativními pro podobné obřady konané na ostrově Cheju v Korejské republice. Šamani z vesnice provádějí řadu obřadů na počest bohyně větru (babičky Yeondeung), dračího krále Yongwanga a horských bohů. Yeondeungův obřad pozdravu zahrnuje obřad k vyvolání bohů, modlitby za dobrý rybolov a hru se třemi akty, která pobaví bohy předků; rozloučení s Yeondeungem o dva týdny později zahrnuje nabídky nápojů a koláče z rýžové mouky, obřad pozdravení dračího krále, cvičení věštění pomocí semen proso a házení do moře ze slaměného člunu vesnickými staršími. Když bohyně odejde patnáctý den, což znamená příchod jara, zaseje semena a uklidní drsné vody. Kromě šamanů obřad Yeongdeunggut podporují hlavně potápěči a majitelé lodí, kteří připravují jídlo a přinášejí oběti. Tento rituál, sezónní rituál i kulturní festival, je konkrétním ztělesněním identity Cheju a výrazem úcty vesničanů k moři, na kterém jsou závislí na svém živobytí.Korea-culture-gut-jeju.folk.nature.museum.jpg
Yeongsanjae Yeongsanjae, ústřední součást korejské buddhistické kultury, si připomíná přenos lotosové sútry Buddhou na Vulture Peak v Indii, který obsahuje filozofické a duchovní poselství buddhismu a u jeho následovníků rozvíjí sebekázeň. Yeongsanjae začíná rituálním přijetím všech svatých a duchů, kteří obývají Zemi a nebesa, a končí rituálem na rozloučenou, který ilustruje pravidla království Buddhy dále, písněmi, slavnostními ozdobami a různými rituálními tanci, jako jsou jako činel tanec, buben tanec a obřadní tanec tanec. Dalšími nejvýznamnějšími prvky obřadu jsou rituální očista, obřad doprovázející čajovou službu, rýžové jídlo nabízené Buddhovi a bódhisattvům, kázání vyzývající shromáždění, aby našlo dveře pravdy a rituální jídlo na chválu mrtvých, kteří vstoupil do nebeského království. Yeongsanjae, který je hlavně chráněn korejským buddhismem Taego se sídlem v Soulu, je oslavován v chrámech po celé Korejské republice, aby pomohl všem lidem vstoupit do světa pravdy prostřednictvím uctívání a horlivosti projevované Buddhovi, jeho přikázáním a jeho mnichům. Obřad hraje důležitou roli při přenosu hodnot a uměleckých forem vyjádření a přispívá k meditaci, tréninku a probuzení.Defaut.svg
Namsadang Nori Namsadang Nori, doslovně „divadlo putujících mužských klaunů“, odkazuje na tradiční mnohostranné lidové představení, které původně běžně uváděli buskers a které dnes v Korejské republice stále hrají profesionální divadelníci. Přehlídka se skládá ze šesti částí: části „rolnické hudby“, která zdůrazňuje perkusivní zvuk kovových gongů a bubnů zavěšených na zvířecích kůžích; maskovaný tanec se čtyřmi komickými scénami, ve kterých jsou napodobováni členové různých společenských tříd; chůze po laně, kde si akrobat balancující na laně vyměňuje vtipy s klaunem na zemi; loutkové představení se sedmi scénami provedenými více než padesáti loutkami v doprovodu vypravěče a hudebníků; akrobatické cvičení, při kterém jsou fyzické výkony prováděny na zemi na pozadí komických dialogů a hudby; a složitá ukázka točení na obruči s dřevěnou hůlkou k uzavření představení. Další funkcí Namsadang Nori, jejímž cílem je pobavit venkovské publikum shromážděné na pódiích pod širým nebem, je předat důležité sociální poselství. Maskový tanec a zejména čísla loutek byly jedním ze způsobů, jak popsat útlak nižších tříd a žen ve společnosti ovládané muži. Pomocí satirické formy to ukazuje nastolené problémy ve prospěch jednotlivců zbavených politického projevu a zvýšeného povědomí o ideálech rovnosti a svobody, což je zdrojem podpory a povzbuzení pro chudé.KOCIS Namsadang (6095541967).jpg
Daemokjang, tradiční dřevěná architektura znalosti a know-how

know-how související s tradičním řemeslem

Termín „Daemokjang“ obecně označuje tradiční korejskou dřevěnou architekturu a zejména řemeslníky, kteří používají tradiční dřevozpracující techniky. Činnost těchto odborníků zahrnuje také údržbu, opravy a rekonstrukce historických budov, od tradičních korejských domů až po monumentální dřevěné paláce a chrámy. Daemokjang se stará o celý stavební proces, včetně plánování, plánů a výstavby budov, jakož i dohled nad řemeslníky pod jejich velením. Dřevěné konstrukce vytvořené Daemokjangem se vyznačují měkkými liniemi, jednoduchostí a nedostatkem ornamentů - charakteristickými znaky tradiční korejské architektury. Tradiční konstrukční metody vyžadují technické dovednosti pro vypracování plánů budovy s přihlédnutím k její velikosti, umístění a funkci, ale také estetický smysl pro výběr dřeva, které bude použito jako stavební materiál, řezání a velikost dřeva, montáž a zamykání různých kusů dřeva bez hřebíků podle slavné techniky, která jim umožňuje „odolat tisícům let“. Know-how Daemokjangu se předávalo z generace na generaci; jeho zvládnutí vyžaduje desítky let školení a zkušeností. Tím, že se Daemokjang stará o obnovu monumentálních budov pomocí tradičních technik, reinterpretuje krásu tradiční architektury svou uměleckou kreativitou a znovu ji vytváří svým technickým know-how.Defaut.svg
Tkaní Mosi (jemné ramie) v oblasti Hansan tradiční řemesloMosi, jemná ramie, tkají ženy středního věku v Hansan City v provincii Jižní Chungcheong v Korejské republice. Tento region těží z úrodné půdy a mořských větrů příznivých pro rozvoj ramie. Tkaní ramieho plátna zahrnuje několik fází: je nutné zejména sklízet rostliny, vařit je a bělit, poté vlákno roztočit a utkat na tradičním tkalcovském stavu. Tkanina Ramie, která je obzvláště pohodlná v horkých letních měsících, se používá k výrobě různých oděvů, jako jsou slavnostní kostýmy a vojenské uniformy nebo smuteční oděvy. Bělost běleného ramie, jeho rafinovanost a jemnost z něj činí ideální látku pro elegantní oblečení i pro obyčejné muže. Tkaní Mosi je tradičně rodinný podnik žen, kde matky předávají techniky a své zkušenosti svým dcerám nebo snachám. Tradice také udržuje vazby mezi členy komunity, se setkáním sousedů a prací v konkrétní části města. V současné době se asi 500 lidí v provincii věnuje různým činnostem tkaní ramie.Defaut.svg
Taekkyeon, tradiční korejské bojové umění Múzických umění

znalosti a postupy týkající se přírody a vesmíru

Taekkyeon je tradiční korejské bojové umění založené na plynulých rytmických pohybech, podobných tanci, které vám umožňují udeřit nebo srazit protivníka. Ladné pohyby ostříleného praktikujícího Taekkyeonu jsou hladké a kruhové, spíše než rovné a tuhé, ale mohou vykazovat velkou flexibilitu a značnou sílu. Nohy hrají stejně důležitou roli jako ruce. Navzdory plynulosti, kterou vytváří, je Taekkyeon účinným bojovým uměním, které zahrnuje širokou škálu útoků a odrazů využívajících všechny možné bojové metody. Učí také úvahu: nadaný odborník může rychle přemoci soupeře, ale skutečný mistr ví, jak odradit protivníka, aniž by mu ublížil. Taekkyeon, který je součástí sezónních zemědělských tradic, slouží k usnadnění integrace do komunity a jako sport přístupný všem hraje důležitou roli při podpoře veřejného zdraví. Taekkyeon je také každodenní praxí pro velké množství lidí. V současné době existuje přibližně 50 uznávaných odborníků a Korejská asociace taekkyeon hraje důležitou roli při přenosu a propagaci tohoto tradičního bojového umění.Korean martial art-Taekkyeon-01.jpg
Jultagi, chůze po laně Múzických uměníProcházka po laně je oblíbenou formou zábavy ve většině zemí pouze s akrobatickými dovednostmi. Tradiční korejské umění Jultagi vyniká tím, že je spojeno s hudebním doprovodem a dialogem mezi provazochodcem a klaunem na zemi. Jultagi se hraje venku. Chodec po laně předvádí na laně různé akrobatické výkony se spoustou vtipů, napodobenin, písní a tanců, zatímco vtipy klaunů a skupina hudebníků to všechno doprovází. Chodítko po laně začíná jednoduchými figurkami, které se postupně stávají akrobatičtějšími a obtížnějšími, a během demonstrace, která může trvat několik hodin, nasadí kolem 40 technik. Dnes jsou chodci po laně často zváni na místní festivaly konané po celé zemi, zejména na jaře a na podzim. V současné době v Koreji probíhá přenos umění chůze po laně hlavně Sdružením pro ochranu jultagi z Gyeonggi-do. Existují dva typy školení: učňovská příprava od mistrů, kteří trénují odborníky a berou studenty, a veřejné vzdělávání, které má různé formy, jako je teoretická příprava, praktické kurzy a letní tábory.Korean Folk Village-Jultagi-Tightrope walking-01.jpg
Arirang, tradiční lyrická píseň v Korejské republice ústní tradice a projevy, včetně jazyka jako prostředku nehmotného kulturního dědictví

Múzických umění

Arirang je populární forma korejské písně a kolektivních příspěvků obyčejných Korejců po celé generace. Je to v podstatě jednoduchá píseň, složená z refrénu „Arirang, arirang, arariyo“ a dvou jednoduchých veršů, které se liší region od regionu. Tato jednoduchá hudební a literární skladba, která se věnuje různým univerzálním tématům, vyzývá k jednotné improvizaci, napodobování a zpěvu, což usnadňuje její přijetí v různých hudebních žánrech. Odborníci odhadují celkový počet tradičních písní nesoucích název „Arirang“ na přibližně 3 600 variant, které patří k zhruba šedesáti verzím. Velkou ctností Arirang je jeho respekt k lidské kreativitě, jeho svoboda projevu a jeho empatie. Kdokoli může vytvářet nové texty, které přispívají k regionálním, historickým a typologickým variacím písně a ke kulturní rozmanitosti. Arirang je korejský národ všeobecně zpívaný a milovaný. Současně se skupina odborníků z regionálních verzí, včetně místních komunit, soukromých skupin a jednotlivců, aktivně snaží propagovat popularizaci a přenos zdůrazněním obecných a místních charakteristik jednotlivých verzí. Arirang je také oblíbeným tématem a motivem v různých uměleckých projevech a médiích, včetně filmu, muzikálu, divadla, tance a literatury. Je to evokující hymnus, který má moc podporovat komunikaci a jednotu mezi korejským lidem doma i v zahraničí.Defaut.svg
Gagokské, lyrické písňové cykly doprovázené orchestrem Múzických uměníGagok je žánr tradiční korejské vokální hudby zpívané muži a ženami za doprovodu malé orchestrální skupiny; spolu s několika dalšími formami písní představuje jeongga nebo „dobrá píseň“. Gagok, který byl kdysi spojován s vyšší společností, je dnes velmi populární hudbou po celé zemi. Zahrnuje dvacet šest namchang, nebo písničky pro muže a patnáct ječang, nebo písničky pro ženy. The namchang se vyznačují svými silnými, hlubokými a zvučnými hlasy, zatímco ječang se vyznačují pronikavým a štíhlým hlasem. Písně Gagok jsou složeny v tónu, který je buď vážný a mírumilovný, nebo melancholický, v rytmu 10 nebo 16 rytmů. Mezi tradiční orchestrální nástroje patří geomungo (šestistrunná citara), the daegeum (bambusová příčná flétna), gayageum (dvanáctistrunná citara) a piri (malý dechový nástroj s dvojitým rákosím). Píseň Gagok je vysoce ceněna pro svou lyričnost, harmonii, vytříbené melodie a vyhledávanou hudební skladbu. Zvládnutí této písně vyžaduje hodně času a úsilí a koncerty vyžadují hodně osobní investice a kontroly. Gagok je uchováván a přenášen v místních výcvikových střediscích dědictví praktiky, jejich komunitami a specializovanými sdruženími. Gagok hrál důležitou roli při formování korejské identity.Defaut.svg
Sokolnictví, živé lidské dědictví sociální praktiky, rituály a slavnostní událostiSokolnictví je tradiční činností ochrany a výcviku sokolů a dalších dravců, aby lovili zvěř v jejich přirozeném prostředí. Sokolnictví, které bylo původně používáno jako prostředek k získávání potravy, se dnes identifikuje spíše s duchem kamarádství a sdílení než s obživou. Vyskytuje se hlavně podél migračních cest a koridorů a praktikují jej amatéři a profesionálové všech věkových skupin, muži i ženy. Sokolníci rozvíjejí silný vztah a duchovní pouto se svými ptáky; k chovu, výcviku, výcviku a létání sokolů je zapotřebí silné zapojení. Sokolnictví se předává jako kulturní tradice různými způsoby, jako je mentoring, učení v rodině nebo formálnější trénink v klubech. V horkých zemích berou sokolníci své děti do pouště a učí je ovládat ptáka a budovat si s ním vztah důvěry. I když sokolníci pocházejí z nejrůznějších prostředí, sdílejí společné hodnoty, tradice a postupy, včetně metod výcviku ptáků a způsobu péče o ně, použitého vybavení a citové vazby mezi sokolníkem a ptákem. Sokolnictví je základem širšího kulturního dědictví, které zahrnuje tradiční kroje, jídlo, písně, hudbu, poezii a tance, všechny zvyky pěstované komunitami a kluby, které jej praktikují.Choensai eishin falconer.jpg
Nongak, hudební skupiny, taneční a komunitní rituály z Korejské republiky Múzických umění

sociální praktiky, rituály a slavnostní události

Nongak je populární umělecké umění odvozené od komunitních obřadů a rolnických praktik. Stalo se reprezentativním korejským uměním, které kombinuje soubor perkusionistů (kteří také někdy hrají na dechové nástroje), přehlídky, tance, drama a akrobatické schopnosti. Umělci z regionu jsou oblečení v barevných kostýmech; hrají hudbu a tanec na společenských akcích pro různé účely: uklidnění bohů, vyhánění zlých duchů, modlení za dobrou úrodu na jaře, slavení úrody na podzimních festivalech a získávání finančních prostředků na komunitní projekty. Existuje pět výrazných regionálních stylů nongak, obvykle rozdělených do pěti kulturních center. V každém regionu existují rozdíly mezi jednotlivými vesnicemi, zejména ve složení skupin, stylu, rytmu a kostýmech. Tanec zahrnuje choreografické skupiny a maškarní tance. Herci v maskách a speciálním oblečení předvádějí vtipné parodie. Akrobacie zahrnuje čínské deskové akty a dovádění prováděné dětmi sedícími na bedrech dospělých tanečníků. Veřejnost se seznámí s nongaky účastí na výstavách a účastí na nich; komunitní skupiny a vzdělávací instituce hrají důležitou roli ve výuce a přenosu jejích různých složek. Nongak pomáhá podporovat solidaritu a spolupráci v rámci komunity a zprostředkovat pocit sdílené identity mezi členy komunity.Korean music-Nongak-03.jpg
Kimjang, příprava a sdílení kimči v Korejské republice sociální praktiky, rituály a slavnostní události

znalosti a postupy týkající se přírody a vesmíru

Kimchi je korejský název pro konzervovanou zeleninu dochucenou kořením a kvašenými mořskými plody. Je nezbytnou součástí korejského jídla pro všechny společenské třídy a ve všech regionech. Kolektivní praxe kimjangu znovu potvrzuje korejskou identitu a poskytuje dobrou příležitost k posílení rodinné spolupráce. Kimjang také připomíná mnoha Korejcům, že lidská společenství musí žít v souladu s přírodou. Jeho příprava probíhá po ročním cyklu. Na jaře si domácnosti pořizují krevety, ančovičky a další mořské plody, které dávají do slaného nálevu a fermentují. V létě nakupují mořskou sůl do slaného nálevu. Na konci léta posuší červenou papriku a rozdrtí ji na prášek. Pozdní podzim je obdobím kimjangu, kdy komunity společně připravují velké množství kimči a sdílejí je tak, aby každá domácnost měla dostatek jídla na to, aby dokázala čelit dlouhé, drsné zimě. Ženy v domácnosti sledují předpověď počasí, aby určily, kdy bude teplota optimální pro výrobu kimči. Proces výměny kimči mezi rodinami je příležitostí sdílet a hromadit inovativní techniky a nové nápady. Existují regionální rozdíly a specifické metody a přísady používané pro kimjang jsou považovány za důležité rodinné dědictví, které se nejčastěji dědí z nevlastních matek na nově vdané snachy.Gimjang in Gaemi Village, 1 December 2012.jpg
Přetahované rituály a hry
Poznámka

Jižní Korea sdílí tuto praxi s KambodžaFilipínyVietnam.

sociální praktiky, rituály a slavnostní události

znalosti a postupy týkající se přírody a vesmíru

Les rituels et jeux de tir à la corde dans les cultures rizicoles d’Asie de l’Est et du Sud-Est sont pratiqués au sein des communautés pour assurer des récoltes abondantes et la prospérité. Ils favorisent la solidarité sociale, le divertissement et marquent le commencement d’un nouveau cycle agricole. De nombreux rituels et jeux ont aussi une profonde signification religieuse. La plupart des variantes comprennent deux équipes, chacune tenant l’extrémité d’une corde en essayant de la tirer de l’autre côté. La nature intentionnellement non compétitive de l’événement supprime l’accent sur la victoire ou la défaite, affirmant que ces traditions sont exécutées pour promouvoir le bien-être des communautés, et rappelant aux membres l’importance de la coopération. De nombreux jeux de tir à la corde portent les traces des rituels agricoles, symbolisant la force des éléments naturels tels que le soleil et la pluie tout en associant aussi des éléments mythologiques ou des rites de purification. Les rituels et jeux de tir à la corde sont souvent organisés devant la maison communale ou le sanctuaire du village, précédés de rites commémoratifs en hommage aux divinités locales. Les anciens du village jouent un rôle actif dans la conduite et l’organisation des plus jeunes et dans l’exécution des rituels d’accompagnement. Les rituels et jeux de tir à la corde servent également à renforcer l’unité et la solidarité ainsi que le sentiment d’appartenance et d’identité parmi les membres de la communauté.Hoatdongsv4.JPG

Registre des meilleures pratiques de sauvegarde

La Corée du Sud n'a pas de pratique inscrite au registre des meilleures pratiques de sauvegarde.

Liste de sauvegarde d'urgence

La Corée du Sud n'a pas de pratique inscrite sur la liste de sauvegarde d'urgence.

Logo représentant 1 étoile or et 2 étoiles grises
Ces conseils de voyage sont utilisable . Ils présentent les principaux aspects du sujet. Si une personne aventureuse pourrait utiliser cet article, il nécessite cependant d'être complété. Lancez-vous et améliorez-le !
Liste complète des autres articles du thème : Patrimoine culturel immatériel de l'UNESCO