Tento článek uvádí seznam postupy uvedené v Nehmotné kulturní dědictví UNESCO v Uzbekistán.
Rozumět
Země má osm praktik uvedených na seznamu „reprezentativní seznam nehmotného kulturního dědictví „A praxe zavedená v“registr osvědčených postupů pro ochranu kultury Z UNESCO.
Na „seznam nouzových záloh ».
Seznamy
Reprezentativní seznam
| Pohodlné | Rok | Doména | Popis | Výkres |
|---|---|---|---|---|
| Shashmaqom hudba Poznámka Uzbekistán sdílí tuto praxi s Tádžikistán. | 2008 | * Múzických umění * Ústní tradice a projevy | Po více než deset století se hudební tradice šašmakomu pěstuje v městských centrech regionu Střední Asie, dříve nazývaných Mâwarâ al-nahr, což odpovídá Tádžikistán et al 'Uzbekistán proud. Šašmaqom, doslova „šest maqamů“, je směsicí vokální a instrumentální hudby, melodických a rytmických jazyků a poezie. Hraje se sólově nebo skupina zpěváků doprovázená orchestrem louten, houslí, rámových bubnů a flétn. Po instrumentálním úvodu, který dílo obvykle otevírá, následuje nasr, hlavní vokální část složená ze dvou odlišných skupin písní. Šašmaqom sahá až do doby před islámem. Během své historie byl ovlivňován vývojem muzikologie, poezie, matematiky a súfismu. Systém maqam byl tak úspěšný v devátém a desátém století, že bylo otevřeno mnoho hudebních škol, zejména v židovské komunitě, ve městě Buchara, historické a duchovní centrum shashmaqam. Repertoár shashmaqomu vyžaduje speciální školení hudebníků, protože klasický notační systém dokáže zaznamenat pouze obecný rámec. Orální přenos z mistra na studenta proto zůstává preferovaným prostředkem zachování hudby a jejích duchovních hodnot. Od 70. let odešla většina nejznámějších umělců šašmakomu z Tádžikistánu a Uzbekistánu do emigrace do Izrael a do Spojené státy. Vzhledem k tomu, že obě země získaly nezávislost v roce 1991, bylo přijato několik opatření k ochraně šašmakomu. Pouze několik vzácných hudebníků si uchovalo místní herecké styly vyučované nezávislými učiteli. Se zmizením mnoha mistrů šašmakomu je drtivá většina současných umělců v Tádžikistánu a Uzbekistánu studenti konzervatoře Taškent který nabízí kurzy kompozice. |  |
| 1 Kulturní prostor okresu Boysun | 2008 | * Znalosti a postupy týkající se přírody a vesmíru * Společenské praktiky, rituály a slavnostní události * Know-how související s tradičním řemeslným zpracováním * Ústní tradice a projevy | Nachází se v jihovýchodním Uzbekistánu, na trase spojující Malou Asii s Indií, je okres Boysun jedním z nejstarších obydlených regionů vStřední Asie. Pokles Hedvábná stezka a politické otřesy ve Střední Asii přispěly k izolaci regionu. Tyto okolnosti upřednostňovaly zachování starodávných tradic, poznačených různými náboženstvími, včetně šamanských přesvědčení, zoroastrismu, buddhismu a islámu. Dnes má okres téměř 82 000 obyvatel. Mnoho tradičních rituálů je stále naživu: v předvečer Navruzu vede jarní festival k setí rituálu s nabídkami jídla. Přetrvávají také rodinné obřady: 40 dní po narození jsou zlí duchové vyhnáni ohněm a popelem. Obřízka chlapců je příležitostem kozích bojů a různých her, jako je zápas nebo koňské dostihy. Při svatebních obřadech a pohřebních obřadech se často používají starodávné praktiky a šamanistické rituály k uzdravování nemocných. Mezi další populární tradice patří rituální písně spojené s každoročními festivaly, epické legendy a tance. Lyrické písně doprovázejí dechové nebo smyčcové nástroje. Soubor lidové hudby Shalola sbíral populární písně a identifikoval tradiční nástroje a kostýmy. Členové kapely také dokumentovali legendy, eposy a staré melodie ve vesnicích. Kulturní model zavedený během sovětské éry ponechával malý prostor pro tradiční kulturní a umělecké vyjádření Boysun. Dnes se jeví jako nezbytné podporovat komunity poskytováním hudebních nástrojů a technického materiálu pro dokumentaci jejich různých kulturních projevů. |  |
| 2 Katta Ashula | 2009 | * Múzických umění * Znalosti a postupy týkající se přírody a vesmíru * Společenské praktiky, rituály a slavnostní události * Ústní tradice a projevy | Katta Ashula (doslovně: „skvělá píseň“) je tradiční žánr písní a součást identity několika národů v údolí Fergana v Uzbekistánu, kde také žijí Tádžikové, Ujgurové a Turci, a některé regiony z Kyrgyzstánu, Tádžikistánu a Kazachstán. Původní žánr Katta Ashula kombinuje scénické umění, písně, instrumentální hudbu, orientální poezii i posvátné obřady. Pokrývá celou řadu témat, od lásky po filozofické a teologické koncepce vesmíru a přírody, přičemž ponechává prostor pro improvizaci. Předává se ústně z učitele na studenta z generace na generaci během náročného učňovského pobytu a provádí ji nejvýše pět zpěváků a nejméně dva. V dnešní době je Katta Ashula důležitým vyjádřením uzbecké kulturní identity, které může podporovat dialog mezi kulturami. Aby si tato tradice zachovala svou životaschopnost, budou festivaly, soutěže a různé akce pořádané vládou Uzbekistánu a místními úřady posíleny zavedením přenosových programů pro mladé lidi a výzkumnou prací (ústavní databáze, organizace semináře a publikace atd.). |  |
| Askiya, umění žertovat | 2014 | * Múzických umění * Společenské praktiky, rituály a slavnostní události * Ústní tradice a projevy | Askiya je žánr populárního uzbeckého veřejného projevu, který má podobu dialogu mezi dvěma nebo více účastníky, kteří debatují a vyměňují si vtipy o konkrétním tématu. Držitelé a praktici, většinou muži, musí zvládnout zvláštnosti uzbeckého jazyka a umět obratně a rychle improvizovat a uvažovat pomocí humoru a vtipů. Dialogy, i když ve formě vtipu, hrají neocenitelnou roli při zvyšování povědomí o společenských trendech a událostech a upozorňování na důležité problémy prostřednictvím pečlivého sledování každodenního života. Askiya se často hraje na populárních festivalech, slavnostech, rodinných rituálech a shromážděních ve městech a vesnicích v Uzbekistánu. V současné době existuje více než třicet forem askiya, některé praktikované profesionály a jiné amatéry, z nichž každá má své vlastní charakteristické rysy. Znalosti a dovednosti Askiya se přenášejí hlavně orálně na jednotlivce, skupiny a komunity prostřednictvím tradičních metod učení mistr-učeň. Askiya zdůrazňuje humor, zajišťuje snadnou komunikaci mezi lidmi a sdružuje zástupce různých komunit bez ohledu na jejich věk a původ kolem společné události. Má také silný pedagogický rozměr a pomocí humoru učí lidi být pozornější a analyzovat obtíže a problémy každodenního života, čímž stimuluje kulturní a sociální rozvoj. | |
| Tradice a kultura palov | 2016 | * Společenské praktiky, rituály a slavnostní události * Múzických umění * Znalosti a postupy týkající se přírody a vesmíru * Know-how související s tradičním řemeslným zpracováním | Podle uzbeckého přísloví mohou hosté čerpat dovolenou ze svých hostitelů, pouze pokud jim nabídli palov. Tradice a kultura palov je společenská praxe založená na přípravě tradičního pokrmu společného pro všechny venkovské a městské komunity v Uzbekistánu. Ingredience tohoto jídla jsou rýže, maso, koření a zelenina. Kromě pravidelné konzumace je to také gesto pohostinnosti a podává se při zvláštních příležitostech, jako jsou svatby nebo Nový rok, na pomoc znevýhodněným osobám nebo k uctění zesnulých blízkých. Palov může také doprovázet akce zahrnující jiné rituály, jako jsou modlitby a představení tradiční hudby. Toto jídlo připravují muži a ženy všech věkových skupin a ze všech společenských tříd. Znalosti a dovednosti spojené s touto praxí jsou přenášeny ze staré na mladší generaci, formálně nebo neformálně, podle modelu mistra-učně nebo demonstrací a účastí v rodinách, mezi vrstevníky, v komunitních institucích, náboženských organizacích a institucích odborného vzdělávání. Příprava a sdílení tohoto tradičního pokrmu pomáhá posilovat sociální vazby, prosazovat hodnoty jako solidarita a jednota a udržovat místní tradice, které jsou nedílnou součástí kulturní identity komunity. |  |
| 2016 | Ústní tradice a projevy * Múzických umění * Společenské praktiky, rituály a slavnostní události * Znalosti a postupy týkající se přírody a vesmíru * Udělali související s tradičními řemesly | Novruz nebo Nowrouz, Nooruz, Navruz, Nauroz, Nevruz označují Nový rok a začátek jara ve velmi rozsáhlé zeměpisné oblasti, mimo jinéÁzerbajdžán„Indie„Írán„ Kyrgyzstán, Pákistán„ krocan aUzbekistán. Oslavuje se každých 21 let březen, datum vypočítané a původně stanovené na základě astronomických studií. Novruz je spojován s různými místními tradicemi, například zmínka o Jamshidovi, mytologickém králi Íránu, s mnoha příběhy a legendami. Obřady, které jej doprovázejí, závisí na místě, od skákání přes ohně a potoky v Íránu po procházky po laně, umísťování zapálených svíček ke dveřím domu, až po tradiční hry., Jako jsou koňské dostihy nebo tradiční wrestling v Kyrgyzstánu. Písně a tance jsou pravidlem téměř všude, stejně jako poloposvátné rodinné nebo veřejné jídlo. Děti jsou hlavními příjemci slavností a účastní se mnoha aktivit, jako je zdobení vajíček natvrdo. Ženy hrají ústřední roli v organizaci a chodu Novruzu, jakož i při předávání tradic. Novruz podporuje hodnoty míru, mezigenerační solidarity, usmíření a dobrého sousedství, přispívá ke kulturní rozmanitosti a přátelství mezi národy a různými komunitami |  | |
| 3 Lazgi, tanec Khorezm | 2019 | Pohyby lazgi, Khorezmova tance, ilustrují lidskou kreativitu tím, že odrážejí zvuky a projevy okolní přírody a pocity lásky a štěstí. Lazgi, tanec Khorezm, byl původně spojován s oblastí Khorezm, ale nyní je rozšířený po celém Uzbekistánu. Malby tance lze nalézt na archeologickém nalezišti Topraq-Kala v oblasti Khorezm, které svědčí o staletých kořenech tohoto tance. Lazgi, který je inspirován společenským životem a aktivitami místních komunit, představuje život v každém z jeho hnutí. Během tance všichni hudebníci, zpěváci a tanečníci jednají v harmonii. Texty písní jsou často ódou na lásku a laskavost. Existují dva druhy tance: „figurální“ forma a interpretační improvizovaná forma. Zatímco první představuje pocity jako konkrétní pohyby, druhá se zaměřuje na improvizaci, protože rytmus a pohyby tance se stávají dynamičtějšími a proměnlivějšími. Melodie a tance lazgi jsou tak komunikativní, že diváci začnou spontánně tančit. Lazži, Khorezmův tanec, je základní formou osobního vyjádření. Předává se z generace na generaci vytvářením nových verzí reprezentací. Lazgi tancuje během státních svátků a tradičních slavností ve své obrazové podobě. Interpretační forma, inspirovaná každodenním životem, je upřednostňována během rodinných a společenských akcí. | | |
| Umění miniatury Poznámka Uzbekistán s touto praxí sdílíÁzerbajdžán„Írán a krocan. | 2020 | * Znalosti a postupy týkající se přírody a vesmíru * Know-how související s tradičním řemeslným zpracováním | Miniatura je druh dvourozměrného umění, který odkazuje na design a tvorbu malby malých rozměrů na knihách, papírem, kobercích, textiliích, stěnách a keramice a dalších médiích za použití surovin, jako je zlato, stříbro a různé organické látky. . Historicky byla miniatura definována jako ilustrace vložená na stránku za účelem vizuální podpory obsahu textu, ale prvek se vyvinul a nachází se také v architektuře a zkrášlování veřejných prostor. Miniatura vizuálně představuje víru, světový názor a životní styl a také získala nové postavy vlivem islámu. Ačkoli existují rozdíly ve stylu, umění miniaturní malby, jak je praktikováno v předkládajících státech, má některé společné vlastnosti. V každém případě se jedná o tradiční umění přenášené mentorem na jeho učně (neformální vzdělávání) a považované za nedílnou součást každé ze společenských a kulturních identit společnosti. Miniatura představuje konkrétní typ perspektivy, jejíž velikost a vzorce se mění podle jejich důležitosti, což je hlavní rozdíl oproti realistickým a naturalistickým stylům. Přestože existuje již po staletí, nadále se rozvíjí a posiluje tak vazby mezi minulostí a přítomností. Tradiční malířské techniky a principy jsou zachovány, ale umělci do procesu přinášejí také svou individuální kreativitu. |  |
Rejstřík osvědčených postupů v oblasti ochrany
| Pohodlné | Rok | Doména | Popis | Výkres |
|---|---|---|---|---|
| Centrum rozvoje řemesel Margilan, které chrání tradiční technologie výroby atlasů a adrasů | 2017 | Historie výroby ikatů, atlasů a adrasů na území dnešního Uzbekistánu sahá až do starověku. Historicky to bylo v Marguilan, že atlas a adras byly vyrobeny, jemné a barevné tradiční tkaniny. Tradiční řemesla zažila během sovětské éry obtížná období a některé starodávné techniky ruční výroby téměř zmizely. Vzhledem k naléhavosti revitalizace a ochrany ohrožených tradic zahájila místní komunita v roce 2007 iniciativu na vytvoření Centra pro rozvoj řemesel (CDC). Cílem tohoto střediska je chránit, rozvíjet a propagovat tradiční uzbecké metody výroby atlasů a adras prostřednictvím inovativních školení, výstav a veletrhů řemesel, festivalů tradičních textilií a vydávání různých nástrojů a příruček pro zálohování. Rovněž podporuje používání přírodních materiálů a přispívá k přenosu znalostí a dovedností týkajících se přírody a vesmíru a jejich významu pro zdraví a pohodu lidí. Úspěch CDC je spojen s jejím silným duchem partnerství a místní komunity hrají důležitou roli při provádění svých iniciativ ze zdravého rozumu, že atlas a adrasové látky jsou jádrem identity. | .jpg/150px-Yodgorlik_Silk_Factory_(5982821398).jpg) |
Seznam nouzových záloh
Uzbekistán nemá praxi na seznamu nouzových ochranných opatření.
